原文刊 二零一四年一月五日明報星期日生活

【明報專訊】「一張照片勝過千言萬語」是我們經常聽到用來讚美優秀攝影作品的句子，以字面理解就是指一張照片中承載的信息非常豐富，帶人神馳萬里，言不盡意，只能神會。眾多攝影種類中，紀實攝影的存在本身就有說明事實的需要，故較着重照片內的信息傳遞（carry a message）。這類照片本身的拍攝動機或多或少要「說明環境」，雖然應用在不同範疇中有不同的差異，但當中的「說明」能力卻是必須具備的條件，否則稱不上紀實攝影。

在1963年越南僧人釋廣德，為了抗議越南政府對迫害佛教徒政策，坐在西貢繁忙的街頭上，在其他僧人幫助下澆上汽油點火自焚。從照片所見，火舌在其身上亂舞，他依然不動如山。在喃喃誦經聲之中，攝影師Malcolm Browne甚至連僧人何時死去也不知道，僧人在火焰中從未嘆過一聲也沒有叫過一句，甚至可用安詳來形容，直至被燒成炭。照片感染力極強，一看就不由自主地和他一同感受被火燒的痛苦，一下子把讀者與死亡的距離拉近。然而，釋廣德的表現卻又讓人錯愕，刺激着讀者去反思他的行動目的。到底他背負着什麼信念，使他可以甘願抵受烈火燃燒的痛苦？讀者即使未了解照片的新聞背景，單是影像，已足以留下震撼。

這種「帶動情感」感染力和「說明環境」功用，正正就是我們說「一張照片勝過千言萬語」的兩個因素。

帶動情感 親歷其境

詩詞、歌賦、電影全都有「帶動情感」的作用，一篇文章要讓讀者親歷其境，與作者同哭同笑，往往要花一定的篇幅才能融情入景，打動人心。可以想像，多少文字才能把上述的照片描述出來，而且亦未必能令讀者得到和照片相同的震撼。

新聞攝影強調已發生的真實事件，即使攝影者難免對事件帶有角度，但並不完全影響事件的真實。一般而言，紀實攝影都會接受帶有個人觀點、角度、色彩所表演的攝影作品。好像攝影師Malcolm Browne，在現場廣闊的環境之中，選擇站到自焚僧人的側面位置，拍下火焰在示威者臉上燃燒的一刻，以此角度採攝是攝影師個人的判斷和取材，成功把圖片的感染力放到最大。

說明環境

除感染力之外，圖片「說明環境」的能力則比較中立。透過釋廣德圖片的構圖，讀者還看到其他僧人、路人、汽車、汽油、街道環境等元素，這些全都是中立的資料。攝影記者身處現場環境，絕不能影響或干預這些客觀的條例，例如透過照片，很簡單便領略到現場中汽油罐和僧人的真實距離。這些現場資料假如要用文字表達，肯定要洋洋灑灑的一大篇。

不過，「帶動情感」始終也有一定限制。讀者是否能在觸目之間被一個影像打動，很受個人的經驗、學識、修養和文化背景所限制。所以，有一些作品對部分人而言「勝過千言萬語」，目及便能神會，但對一些人來說，抓破頭也看不明白，難以理解別人為什麼都看得陶醉萬狀。

哲古華拉與受難基督影像

好像哲古華拉1967年在玻利維亞被捕並處決，官方曾經安排記者拍攝哲古華拉屍體的照片。該照片展示出該國的軍隊將領、士兵的微小神態，如瞪眼、自信、迷惑等表情，還有拍得哲古華拉的眼神，像依然有話要說一樣。當該照片在西方國家的報紙上刊登時，大家便有種熟悉的感覺，覺得這個影像似曾相識。英國藝術評論家John Berger在1967的文章〈Che Guevara: The moral factor〉中為大家解釋，這張照片與Rembrandt（林布蘭）的The Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp《尼古拉斯．杜爾博士的解剖學課》和Andrea Mantegna《曼帖那》的Lamentation over the Dead Christ《哀悼死亡的基督》出奇地相似。就此有人將哲古華拉與受難基督的影像相提並論。

若果讀者對西方畫作的認識較淺，又或對聖經內容不太認識，自然難以把照片與受難基督聯想在一起，更沒有別人似曾相識的領悟。左看右看，或者覺得照片和普通的遺像照沒有分別。對這些讀者來說，照片對他們的價值自然被大為削弱。但當我們將哲古華拉的一生的經歷，和受難基督想像在一起，這張影像已超越了普通的遺像照，而變成一張象徵「反抗」、「犧牲」、「救贖」的「icon」，隔時歷代地打動着人心。

（作者為香港攝影記者協會主席）

文 × 蕭文超

圖 × 網上圖片

編輯 蔡曉彤